#13 - Soema Montenegro & Juanito El Cantor - Luna ter Beek - Nöel Morroni - Guillermo Graetzer

Esta semana – Cosas nuevas y no tanto

Lunes 10 de agosto de 2026

Novedades, recomendaciones, ideas fugaces de los días que pasaron. Algunos enlaces; alguna sorpresa, espero. Pueden leer las líneas que siguen u optar por ir directo a hacer clic en las líneas azules. Tiempo de lectura: una semana.

Pasó más de un mes desde mi última entrega. No tengo excusas, pero sí ensayaré mis disculpas entregando textos breves, para no abrumarlos con mi prosa. Si puedo.

ALGO NUEVO

Soema Montenegro & Juanito El Cantor - El alazán – Preludio N° 6 en Si menor, Op. 28

La cantante Soema Montenegro y Juanito El Cantor, que acá toca la guitarra y a quien podríamos rebautizar como Juanito El Guitarrista, presentan un adelanto de su álbum colaborativo, Adentro. Se trata de una personalísima versión de la zamba El alazán, música de Nenette Pepin Fitzpatrick y letra de Atahualpa Yupanqui, o Héctor Roberto Chavero Aramburu, su marido, que se fusiona en la guitarra con el Preludio N° 6 en Si menor de Frédéric Chopin.

Registrado en un increíble estudio de grabación en Traslasierra, provincia de Córdoba, Argentina, sin artificios, sin invitados, solo la voz de Soema y la guitarra de Juanito, sobre el final de la canción se cuela, como una coda, un fragmento del preludio de Chopin. Dice Soema: “Dos músicas atravesadas por el duelo y una profunda belleza; distantes en el tiempo y espacio, pero unidas en la sensibilidad humana frente a la finitud”.

Es solo una primera muestra de este nuevo dúo, ahora hay que esperar unos días para otro adelanto y luego, finalmente, el álbum completo.

Luna ter Beek – Albagridulce

Luna ter Beek tiene 20 años y, si bien nació en los Países Bajos, ya pasó más tiempo de su vida en la Argentina que en su tierra natal. Comenzó tempranamente una trayectoria como cantante y compositora, publicando canciones desde octubre de 2020 (sí, en plena pandemia), y ahora editará su primer álbum, con producción de Francisco Taratuto y de Frido ter Beek, el saxofonista neerlandés que es, además (o no), su padre.

Albagridulce es el segundo adelanto del disco, que se llamará El Acuario del Rey. Se trata de una canción con aire folkie, pero con una armonía juguetona y pulso rockero. La voz de Luna es afinada y expresiva, en su registro de soprano, poco habitual en el pop. Un órgano dibuja una melodía descendente que me sonaba vagamente familiar a la del Rock de la Selva Madre, de Pescado Rabioso (en su disco doble Pescado 2). Grande fue mi sorpresa al comprobar que ambas líneas están sobre Sol mayor. Esto no quiere decir nada, pero ¿a quién no le alegran estas coincidencias?

Morrotrønik – Retorno

El pianista Nöel Morroni lanzó un nuevo adelanto de lo que será el próximo álbum que saldrá bajo el nombre de su proyecto grupal, conocido como Morrotrønik (o también Morrotrönik). El cuarteto lo completan Baltazar Clusellas en saxo tenor, Andrés Chirulnicoff en contrabajo y Andrés Elstein en batería.

Luego de una corta introducción, el piano comienza un ostinato que mostrará la base sobre la cual los demás instrumentos tocarán y a la que se suma el saxo. Luego sobreviene otro tema de métrica irregular sobre la misma base armónica. Quedan el instrumento de viento y la batería solos, de pronto. Finalmente el piano y el contrabajo regresan y el tema se cierra como un círculo (¿de ahí su nombre?). Es el final.

La música siempre es mejor escuchada que leída, así que sugiero ir a encontrarse con ella en las plataformas o, si algún lector así lo prefiere, me pide un enlace para escuchar los archivos wav.

 

UN CONCIERTO

Grätzer fugit

Spoiler alert: se leerán muchos paréntesis y subordinadas; también es posible que se parodie a la literatura alemana de entreguerras.

Este sábado me dirigí con una extraña sensación en mi pecho al Centro Cultural Recoleta. Habría un concierto con música de Guillermo Graetzer en la Capilla. Se me mezclaban muchos recuerdos: en ese lugar, en mi lejana juventud, vi por primera vez una puesta de la Historia de un soldado, de Stravinsky; asistí a un concierto de música electroacústica (que me espantó, pobre de mí) y a muchos otros conciertos de música contemporánea que ahora ya no recuerdo. También se hizo allí el concierto de homenaje a mi primera maestra de canto (pobre de ella), Helga Lancy de Epstein, supongo que en 1998.

Grätzer fugit, así, con Umlaut, aunque para mí siempre fue Guillermo Graetzer, en castellano Grätzer huye, es una puesta de Ezequiel Grimson (parte de la cofradía de ex alumnos de Beatriz Tabares, mi maestra de piano, quien nos mandaba a estudiar canto con Helga, armonía y contrapunto con Beba Arias y composición con Graetzer; paso, este último, que no pude cumplir porque todavía no estaba para eso cuando el maestro entregó su último suspiro). Incluye siete Lieder que el joven Wilhelm escribió en un cuaderno; la mayoría, antes de escaparse de las garras nazis a fines de 1938, las últimas ya en Buenos Aires, en 1939. O sea, el cuaderno lo comenzó Wilhelm y lo terminó Guillermo.

En el escenario estaba el piano, a cargo de Carlos Koffman, una banqueta alta que apenas usó el barítono Víctor Torres y, situados uno a cada lado del escenario, un micrófono para Cristina Banegas y otro para Carmen Baliero. La primera narró las vicisitudes de Graetzer en Berlín, Viena y finalmente Buenos Aires; la segunda sencillamente leyó las traducciones de las poesías musicalizadas por el compositor. Palabras de Hesse, Rilke y otros poetas de lengua alemana.

Creo que la única vez que vi en persona a Guillermo Graetzer fue en el Auditorio de Belgrano, en 1992, en ocasión del estreno de la que fue su última obra, …y el avión de la Panamerican vuela sobre la gran pirámide… Un amigo estaba tomando clases con él y fuimos al ensayo, el mismo día del concierto. En un momento nos acercamos al escenario y allí lo saludamos. Me pareció un viejito venerable. Luego escuché el concierto y la obra, con resonancias americanas (quiero decir precolombinas), no me volvió loco. Ahora me entero de que los textos (había recitante, algo que a mí siempre me parece insoportablemente solemne) eran de Ernesto Cardenal. 

Pocos meses después, Graetzer murió. No era tan viejo como yo pensaba entonces. Tenía 78 años (1914-1993). En los años siguientes escuché muchas historias sobre él. Además, en mi familia paterna siempre circuló el mito de que, cuando Ljerko Spiller y Guillermo Graetzer llegaron a la Argentina, mi abuela Eugenia los ayudó (pero ¿cómo, de qué manera?). De hecho, mi padre y mi tía supuestamente tomaron clases de piano, a domicilio, con Graetzer. Esto último sí sé que ocurrió, al menos.

En cualquier caso, la lectura de Banegas, las desgarradoras canciones de Graetzer en la voz de Torres y el ambiente general de la sala, con muchas caras (35 años más viejas) que coincidían con las que estaban en ese mismo lugar a principios de la década del 90, me tocaron fuertemente el alma. Me fui de ahí más liviano, pasé rápido por la puerta del Cementerio de la Recoleta, por las dudas, y me hundí en la expresionista bruma porteña, mientras el frío arreciaba cerca del río.

Diego Lenger

PS: la experiencia se repetirá el jueves 20 de agosto en el CC Paco Urondo, de la UBA. Calle 25 de Mayo 201, Ciudad de Buenos Aires.

De izquierda a derecha, Juanito El Cantor y Soema Montenegro